Convivir con la pandemia se ha vuelto un habitar la digitalidad de forma casi permanente. En este contexto, fueron muchas las instituciones que debieron adaptarse a dialogar con sus interlocutores: desde los hospitales y las teleconsultas hasta los museos y las visitas virtuales, o desde la escuela y las clases por Zoom hasta las grandes ferias de arte y los recorridos de sus versiones online. Así, un token no fungible –-o NFT– de imágenes de Instagram reunidas en un collage fue subastado por Christie’s en 69,3 millones de dólares hace apenas unos días. La pieza, una imagen digital no material, parece marcar un cambio crucial para la industria y el universo artístico. ¿Qué pasa con la distribución del arte en este escenario? ¿Cómo es la relación entre productores y espectadores mediada por Internet y los dispositivos móviles? El archivo en su variante digital, ¿garantiza la trascendencia temporal del artista?

Desde que se decretó el distanciamiento social, preventivo y obligatorio, el 20 de marzo, hemos sido testigos de los cambios en las prácticas y consumos de todo el mundo, y se debatió mucho sobre las formas de estar conectados y los padecimientos del encierro. También se especuló sobre las consecuencias que dejará la pandemia, sobre todo en las generaciones más jóvenes. Marcelo Urresti estudió sociología y de la mano del académico formador Mario Margulis encontró en la investigación un objeto de estudio que lo acompaña hasta hoy: la juventud. Conversamos con el también docente vía Skype, en su versión web: no tiene redes sociales ni teléfono celular.

Los Estados Unidos y China transformaron a la Organización Mundial de la Salud, institución que debería coordinar la “narración sanitaria” de la pandemia, en un territorio de intrigas internacionales donde se cruzan acusaciones sobre el origen del virus, la manipulación de datos y el control político de su actual director, el etíope Tedros Ghebreyesus.